Stage « Versions Originales »

L’objectif de ce stage est de savoir servir une chanson et son interprétation pour en faire une version personnelle. Il s’adresse donc a des chanteurs et des guitaristes confirmés.

Pour qu’il soit profitable à tous,

  • Les chanteurs et chanteuses doivent savoir chanter en lead, (et non en chorale ou en chœurs), et être à même de maîtriser une chanson en anglais et en français en l’espace de quelques heures
  • Les guitaristes doivent être capables de maîtriser leur jeu pour se concentrer sur l’aspect « feeling » et non sur l’apprentissage des accords et des mises en place rythmiques.

Nombre de stagiaires optimal : 16, (8 en chant, 8 en guitare)

Contenu détaillé, programme et intervenants plus bas sur cette page.

RÉSERVATION
Les inscriptions pour les stages d'été seront ouvertes prochainement. Pour tout renseignement complémentaire au descriptif de ce stage, n'hésitez pas à envoyer un mail à : contact@durockdanslblues.com.

LIEU
Domaine de Meilhac 19400 Hautefage

DATES
La session 2024 du stage « Versions Originales » se déroulera du 03 au 10 août 2024.

LA FORMULE
• Pension complète
• Hébergement en chambre de 2 à 6 lits ou en camping
• Petits-déjeuners et repas collectifs

TARIFS
• Hébergement collectif : 765€ (stage en pension complète) + 25 € (adhésion)
Pour les chambres doubles ou le camping, merci de nous contacter pour connaître la disponibilité et les tarifs.

INFOS PRATIQUES
Vous trouverez sur cette page de nombreuses informations pratiques (comment venir, comment se préparer, etc…).

CONTENU

Afin de mieux comprendre ce que vous y trouverez, voici quelques points de repère.

Destiné à développer les talents d’interprètes des participants, le stage Versions Originales s’adresse à des chanteurs et des guitaristes aguerris.  En effet, pour répondre aux objectifs et s’avérer profitable pour les stagiaires, il oblige à être un peu sélectif sur le niveau requis, c’est pourquoi, avant l’inscription définitive, nous ouvrons une liste de pré-inscription permettant de constituer un groupe le plus homogène possible.

Entretiens téléphoniques et enregistrements, (même très simples), permettront aux deux intervenants de cibler les profils qui se présentent. Les candidats qui ne seront pas retenus pour ce stage seront orientés vers d’autres offres de l’association.

L’objectif consiste à nous intéresser non pas tant à la maîtrise de l’instrument (la voix ou la guitare) qu’à ce qu’on en fait :

Quel style adopter en fonction de qui je suis en tant qu’interprète.

Comment développer un jeu de guitare qui va aller dans le sens de l’interprète et sublimer l’accompagnement.

Les pré-requis indispensables :

Pour les chanteurs :

  • une pratique avérée du chant lead, (et non du chant en chorale)
  • une fluidité en anglais comme en français
  • une solidité dans le placement rythmique et la justesse

Pour les guitaristes

  • Une pratique de l’accompagnement en groupe ou a minima en duo guitare-voix
  • Une aisance dans les passages d’accords
  • Une solidité rythmique

PROGRAMME

Chant

  • Identifier ma voix, mon style, mes goûts.
  • Identifier mon répertoire, mon univers.
  • Développer ma culture musicale
  • Savoir me préparer à chanter dans le corps et dans la tête.
  • Découvrir ou renforcer les techniques de base du chant (souffle, justesse, groove, etc.)
  • Repérer quelque clés fondamentales pour dialoguer avec le ou les musiciens qui m’accompagnent.
  • Affiner ma façon de chanter avec des techniques plus directement adaptées à mes besoins.(timbre, puissance, résonateurs, etc.)
  • Chanter en lead ou en chœurs

Guitare

  • Mettre un ou des instruments et un arrangement au service d’une chanteuse ou d’un chanteur commence par la capacité à transposer de façon à lui permettre de s’exprimer dans la tonalité qui lui permettra d’être à l’aise vocalement et de donner sa pleine mesure .
  • Tenir compte également du timbre : ont-ils une voix forte ou plus confidentielle ? Celle-ci est -elle fragile et a t’elle besoin d’être soutenue ou au contraire ,  forte et elle a besoin d’être poussée par une interprétation plus « tonique » ?
  • Pour agrandir la palette à notre disposition , nous évoquerons aussi les différentes techniques utilisables : les doigts, le médiator , le strumming  (« balayage « ) , le jeu en arpèges , ainsi que le matériel utilisé , acoustique, électrique , avec ou sans effets .
  • Parties intégrantes de l’arrangement, nous aborderons aussi les changements de structure et/ou de tempo.

ORGANISATION

  • Matin : Les ateliers guitare et chant travaillent séparément sur des aspects plus « techniques » touchant à l’accompagnement et l’interprétation.
  • Après-midi : Les élèves se rencontrent autour d’un répertoire commun pour mettre en pratique leurs apprentissages.
  • Concert en fin de semaine et possibilité de participer à des apéro-concerts tout au long de la semaine en commun avec les autres stages se déroulant en parallèle.

Nombreux sont ceux qui aimeraient faire guitare et chant mais, d’expérience, il faut choisir l’un ou l’autre pour vraiment profiter de ce stage. Ceux d’entre vous qui sont déjà aguerris au travail guitare-voix pourront malgré tout switcher d’un atelier à l’autre en cours de stage mais présenteront un morceau dans leur discipline majeure le soir du concert de fin de stage. Et que cela n’empêche pas les chanteurs d’apporter leur guitare, triangle ou kazoo !

ENCADREMENT

  • Corinne Ailleret se produit régulièrement sur scène dans des répertoires de musique actuelle; elle enseigne le chant auprès d’enfants et d’adultes.
  • Diplômée de psychologie clinique, elle détient une forte expérience en tant que conseil en développement personnel (son précédent métier).
  • Immergée depuis 30 ans dans l’univers des meilleurs musiciens et chanteurs de la scène professionnelle française, elle a appris à leur contact la réalité du métier, celle qui consiste à développer de la présence, de l’authenticité et surtout, du « feeling ».
  • Chanteuse dans sa propre formation musicale, elle sait combien la position de chanteur dans un groupe peut emmener dans la musicalité, ou pas !
  • Tout au long de sa carrière d’interprète , Manu Vergeade a accompagné plusieurs artistes connus (Alain Souchon, Laurent Voulzy, Jane Birkin , Michel Delpech, Marc Lavoine , Henri Salvador , Véronique Sanson, pour ne citer qu’eux ) dans des contextes aussi différents que la scène, le studio ou les télés et radios, au sein de différentes formations allant du Big Band au duo .
  • Cette expérience lui a forgé un sens particulier de l’accompagnement basé sur l’écoute et la place du chant , et la façon dont il faut servir l’interprète pour qu’il soit au maximum pour transmettre sa propre sensibilité. Chaque chanson a son propre univers et il convient de s’y immiscer avec délicatesse.